Beauty&Tech durante il lockdown – Part II

Beauty&Tech durante il lockdown – Part II

Guive Balooch, responsabile dell’Incubatore tecnologico de L’Oréal, sottolinea l’importanza della personalizzazione nella beauty. “Una delle mie più grandi missioni è la bellezza inclusiva, e penso: come si può davvero raggiungere l’inclusività senza personalizzazione? Alla fine ogni essere umano è diverso”.

Egli suggerisce che la tecnologia della bellezza a casa è il modo migliore per raggiungere la personalizzazione. “Abbiamo iniziato a pensare sempre più alla personalizzazione di massa”, dice. “Stiamo cercando di creare strumenti intelligenti alimentati dai dati… Sono un grande sostenitore dell’idea che la tecnologia possa rompere i confini dell’accessibilità quando si tratta di bellezza – ovvero l’accessibilità nel senso che ci sono molte più sfumature di persone di quante potrebbero mai esserci su un bancone”.

Il dispositivo Perso di L’Oréal, il cui rilascio è previsto per l’inizio del 2021, è un esempio di dati utilizzati per migliorare l’efficacia della cura della pelle. Utilizzando una miscela di dati di AR, AI e geolocalizzazione, calcola l’esatta quantità e combinazione di SPF, siero e protezione ambientale per un giorno specifico, mentre altre versioni miscelano tonalità personalizzate di fondotinta o rossetto.

Photo: L’Oreal

Un significativo contenimento del tasso di crescita dei prodotti tecnologici per la bellezza è il loro prezzo elevato. Il dispositivo Spa di Réduit per la pelle costa 247 dollari, mentre quello per la tonificazione del viso di Foreo costa 365 dollari. A proposito dell’inedito punto di prezzo di Perso, Balooch dice: “Lancerà prima con un marchio di lusso, quindi avrà un punto di prezzo in linea con quel marchio, ma stiamo cercando di rendere il dispositivo il più accessibile possibile. L’obiettivo sarebbe, nel tempo, quello di collegare a cascata la piattaforma a marchi che in futuro saranno più di massa”.

Lia Neophytou, consumer analyst di GlobalData, offre una forte dose di scetticismo: “A meno che i marchi non siano in grado di offrire un buon rapporto qualità-prezzo e di comunicare che l’acquisto di un dispositivo di bellezza a casa può offrire un risparmio significativo a lungo termine, sarà sorprendente se questi prodotti diventeranno mainstream”.

“L’Asia è rinomata per essere all’avanguardia nell’innovazione della bellezza, spinta dalle crescenti aspettative di una base di consumatori domestici sempre più sofisticati”, afferma Neophytou. Incoraggiantemente, i gruppi demografici più giovani in Europa stanno mostrando livelli di impegno asiatici. “La generazione Z è molto meglio”, dice Peros. “Stanno adottando quasi come fanno in Asia”.

I marchi si stanno preparando alla crescita in Europa. Neophytou osserva che L’Oréal ha un leggero vantaggio sui concorrenti dopo l’acquisizione, nel 2018, di ModiFace, specialista in realtà aumentata e AI, leader di mercato nella tecnologia della bellezza digitale con cui molti concorrenti, tra cui Estée Lauder, avevano precedentemente collaborato. 

Estée Lauder sta investendo nella tecnologia digitale, come nella sua recente partnership con l’agenzia creativa Rehab per lanciare un’esperienza di skincare attraverso WhatsApp. Questo permette ai consumatori di parlare con “Liv”, una chatbot basata sull’IA che aiuta gli utenti a costruire e a mantenere un regime di cura della pelle personalizzato.

Photo: Youtube Estée Lauder

Balooch di L’Oréal sottolinea l’importanza di quella che chiama “phygital” tech – una miscela di fisico e digitale. “È l’idea che il fisico e il digitale [hardware e software] si uniranno per permetterci di fare più di quanto potremmo mai fare prima. Quindi stiamo investendo molto in queste tecnologie e ci stiamo espandendo su cose che abbiamo fatto in passato, come la personalizzazione”.

Per quanto riguarda il futuro a lungo termine del mercato, Middleton di WGSN prevede una polarizzazione nel mercato tra “prodotti che sono molto high-end e che daranno alle persone piena fiducia insieme a persone che vogliono solo un pezzo di tecnologia che possa permettere loro di ottenere un lavoro migliore dalla loro cura della pelle”.

Quella che Middleton descrive come una “techcelerazione” dell’industria della bellezza può essere vicina alla realizzazione. Il periodo delle vacanze, guidato dal Black Friday del 27 novembre, rappresenta un grande test del mercato potenziale in Europa. Il “dolcificante” per il marketing, senza dubbio, sarà uno sconto molto allettante.

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Intervista con Manuel Ithier: don’t get bored with your clothes!

Intervista con Manuel Ithier: don’t get bored with your clothes!

Ispirato al mondo etnico e selvaggio e appassionato di sneakers, frutto dell’influenza di un padre designer di scarpe e di un’infanzia vissuta in diversi luoghi del mondo, Manuel Ithier è il giovane designer fondatore del brand di sneakers MANU. Dividendosi tra Italia e Francia, Manu trasporta nelle sue creazioni sfumature dei suoi viaggi, esperienze e il suo forte contributo a tematiche come sostenibilità e ambiente.

Da figlio d’arte nel mondo della moda e del fashion street wear a imprenditore di te stesso, com è nata la collezione Manu brand? 

Me piace molto viaggiare e tra i miei acquisti i marchi di fascia alta praticano prezzi molto più alti o più bassi… mancava un marchio di basket nella fascia alta del mercato medio molto all’avanguardia nella moda…

Quali sono le tue fonti di ispirazione?

Soprattutto quando viaggio trovo i colori e dopo i problemi globali del mondo (soprattutto ecologia: ghiaccio che si scioglie, animali in via di estinzione, foreste in fiamme, oceano inquinato ecc.

Utilizzi solo ecopelli, come vedi il futuro dei brand ecosostenibili? 

Garantisco grazie al one voice charter / che i miei materiali sono completamente privi di tracce animali e presto spero di sviluppare una gamma con materie plastiche riciclate, ma dovete trovare fabbriche che forniscono questo tipo di materiale, cosa non sempre facile.

Photo: Courtesy of Manuel Ithier

Il periodo non è dei migliori ma.. come stai affrontando questa pandemia da giovane imprenditore?

Stiamo vivendo tempi difficili, ho perso molti clienti nel 2020 sto cercando di fare una piccola collezione per poter produrre e consegnare ma non dipende da me … la fabbrica può andare in bancarotta, i miei clienti (anche rivenditori) ecc…

Sei uscito con la nuova collezione autunno inverno 2020. Raccontaci di più!  

La collezione si basa su stampe animalier colorate perché difendo completamente la causa animale e c’è una tendenza… Gli abiti che ho tirato fuori sono felpe stampate o floccate, sempre il legame con gli animali è fondamentale e va creato il legame tra sneakers e abbigliamento.

Photo: Courtesy of Manuel Ithier

Il digitale oramai è d’obbligo: che approccio hai con i social media e come li stai usando nella tua strategia di vendita?

Trascorro molto tempo su facebook o instagram e ne spenderò di più perché il futuro sembra essere sul web e il mio sito sta iniziando a funzionare.

A chi vorresti vedere indossate le tue sneakers? 

Voglio collaborare con artisti in futuro…

Dacci qualche anteprima sulle prossime collezioni… 

La collezione dell’estate 2021 non sarà abbastanza grande e piccola visto che i tempi sono difficili, ci saranno stampe flaurali, ricami tipo Navajo (ho adorato il Messico, che ho visitato prima della pandemia)

 

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Beauty&Tech durante il lockdown – Part I

Beauty&Tech durante il lockdown – Part I

Prima di Covid-19, il settore di beauty tech at-home era già pronto per la crescita. Ma l’isolamento pandemico gli ha dato una spinta gigantesca in Europa, spinta ulteriormente dall’entusiasmo dei consumatori della Gen Z.

Il Perso di L’Oréal, un sistema at-home potenziato dall’IA che analizza la pelle, ha suscitato interesse al CES 2020 di gennaio e si prevede che avrà buone prestazioni al momento del lancio del prossimo anno, mentre la gamma di dispositivi di purificazione Luna di Foreo, lanciata per la prima volta nel 2013, si è affermata come un prodotto di grande appeal per il mass market.

At-home beauty tech comprende le applicazioni puramente digitali, come le applicazioni mobili progettate per consentire agli utenti di tracciare e analizzare la loro pelle, fino ai dispositivi fisici per uno scopo specifico, come Luna di Foreo, e ai dispositivi che utilizzano un approccio misto di hardware e software. Il mercato globale dei dispositivi di bellezza è stato valutato da Vynz Research a 39,1 miliardi di dollari nel 2018 e si prevede che crescerà fino a 107,2 miliardi di dollari entro il 2024.

Le industrie del fitness e del benessere sono già state potenziate da at-home tech. La beauty si sta delineando come la prossima frontiera, permettendo ai consumatori di avere un più stretto controllo personale sulle loro routine di bellezza. “Allo stesso modo seguiamo i nostri passi, il nostro sonno, l’assunzione di cibo, la quantità che andiamo in palestra e analizziamo tutto questo, lo faremo con la nostra salute della pelle, e controlliamo che i nostri prodotti stiano effettivamente funzionando per noi”, dice Jenni Middleton, direttore della bellezza presso lo specialista di tendenze WGSN. “È il modo in cui sai che stai facendo bene e che ti motiva a mantenere buone abitudini”.

 

Photo: L’Oreal Group

Aspettatevi una nuova ondata di data tracker per le routine di bellezza, simili, ad esempio, ai dispositivi preferiti dai runner per l’analisi delle loro statistiche. Un esempio è l’applicazione NAIA Skin360 di Neutrogena, lanciata prima della pandemia. Analizza la pelle degli utenti con la fotocamera di uno smartphone, poi offre una routine personalizzata e traccia i progressi della pelle. In un momento in cui l’accesso dei consumatori ai consigli dermatologici degli esperti di persona è limitato, app come questa sono pronte a riempire lo spazio.

“Vedremo un gran numero di queste applicazioni quando i marchi si renderanno conto che questo è il modo di connettersi con un consumatore intelligente che vuole capire meglio la propria pelle e come trattarla”, predice Middleton. “Si tratta di dare correttamente la diagnosi, la prescrizione, controllare che funzioni. Si tratta di personalizzare e di darti il controllo”.

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Nicolò Gavazzi, lo startupper che scommette sulla creatività

Nicolò Gavazzi, lo startupper che scommette sulla creatività

Cambiare rotta. All’improvviso. Tornare a studiare. Per reinventarsi. Mollare l’ambita  professione di Investment banker per diventare un imprenditore a tutti gli effetti. Come suo padre. È la scelta – professionale e personale- coraggiosa di Nicolò Gavazzi, founder di UP TO YOU ANTHOLOGY, l’innovativa piattaforma di e-commerce specializzatasi nella produzione e commercializzazione di borse di lusso. Progettate da designer, noti e non. Incontro con un neo startupper ambizioso che crede, più che mai, nella creatività. Talented people are always welcome!

Come la maggior parte di chi, come te, studia e si laurea presso la prestigiosa università  Bocconi di Milano, immagino che tu abbia sempre avuto tra i numerosi sogni nel cassetto quello di intraprendere una carriera da imprenditore?

È vero, negli anni di studio all’università si ha la possibilità di sognare tanto sulla propria futura vita lavorativa; anche perché tutto deve ancora succedere. E così mi sono immaginato una carriera in ogni paese del mondo, a lavorare in ogni settore possibile, manager di multinazionali o fondatore di start-up… insomma, con la fantasia si fa presto a sognare. Certamente fare l’imprenditore era uno dei miei sogni. Anche perché è  la professione di mio padre

 

Courtesy of UP TO YOU ANTHOLOGY

 

Dopo esserti laureato nel 2006 e aver lavorato nell’ambito bancario presso le sedi milanesi di Morgan Stanley e Lazard, nel 2010, hai deciso di cambiare rotta: sei volato nella Grande Mela per riprendere a studiare e frequentare un M.B.A presso la Columbia University. È stato proprio in quel momento che hai capito cosa avresti fatto da “grande”?

L’MBA è stata un’esperienza incredibile. Tornare a studiare dopo qualche anno di lavoro è stato molto stimolante (oltre che molto divertente!). Vivere a New York è di per se un’esperienza pazzesca ma non soltanto: vi ho incontrato tantissime persone interessanti e infine ho studiato per imparare! Durante l’MBA andavo in giro dicendo di avere due uniche certezze:  non sarei tornato nel settore dell’investment banking e non sarei andato a lavorare in Boffi, l’azienda di famiglia. In realtà, dopo pochi mesi ero in Boffi, dopo aver accettato la proposta di mio padre di diventare il responsabile per l’area Asia. Un’opportunità imperdibile che si è poi rivelata proficua.

Quanto ti hanno preparato al tuo recente ruolo di neofounder della piattaforma di e-commerce UP TO YOU ANTHOLOGY, le tue esperienze lavorative da Hermès, Boffi, De Padova o più recentemente da Gallo?

L’esperienza in Boffi | De Padova è stata fondamentale per la mia crescita professionale. Occupandomi di commerciale prima in Asia poi in Europa e nel mondo, ho imparato a interagire con praticamente tutte le culture così come a ragionare come brand globale. Gestendo un network di negozi di proprietà ho imparato quanto è importante una gestione trasparente, empatica ed efficiente delle persone. E, infine, a fianco di mio padre che ha deciso di rendermi partecipe della maggior parte delle decisioni aziendali, ho imparato la gestione dell’azienda a 360°. In Hermès e in Gallo, ho avuto modo di cimentarmi con il settore della moda: in Hermès, mi occupavo di merchandising e buying, mentre in Gallo, di strategia. Tutte queste esperienze hanno sicuramente contribuito a prepararmi a questo progetto, anche se, poi, quando mi sono buttato in questa nuova avventura, tante cose sono risultate nuove. E affrontarle da solo si è rivelato una vera e propria sfida.  Mi sono sentito un po’ come alla nascita della mia primogenita Margherita: Si può anche essere preparati ma poi, nella realtà, ogni giorno è una sfida nuova… certamente fare il papà è molto più difficile che fare l’imprenditore!

Prima del lancio ufficiale, avvenuto lo scorso 5 dicembre 2019, quanto è stato lungo e difficoltoso la concretizzazione di questo tuo progetto personale?

Avevo già scritto un draft di business plan qualche anno fa. Ma è a fine febbraio del 2019 che ho iniziato a lavorare seriamente al progetto, concretizzatosi, infine, in una decina di mesi. All’inizio, mi sono confrontato con Piero Lissoni, il quale mi ha dato un feedback positivo. Insieme al fratello Massimo, mi hanno aiutato con la corporate identity e con l’immagine coordinata. Successivamente, ho iniziato a lavorare al sito e ho coinvolto nel progetto una persona che lavorava in De Padova su tessuti e pelli, esperta del mondo della pelletteria. Ho risolto così, in gran parte, la fase produttiva e quella di sviluppo di prodotto. In un secondo step, con l’obiettivo di creare una collezione di prodotti interessanti, sono andato in cerca di altri noti designer. Conosciuti in occasione dell’edizione 2019 del Salone del Mobile o di viaggi a Tokyo, Londra, New York e in Germania. Ma grazie anche a conoscenze  personali e all’aiuto di mio padre e a quello di Giulio Cappellini. Poi ho trovato una persona per la produzione/logistica e operations, una per l’e-commerce, due persone per seguire i designer, gli shooting fotografici, la stampa e gli eventi. E il 5 dicembre del 2019- data di lancio ufficiale del sito www.uptoyouanthology.com –, abbiamo organizzato un evento a Milano: oltre alla presentazione organizzata in una biblioteca rinascimentale delle borse, appese al soffitto con corde colorate, ogni due ore, le modelle hanno sfilato per strada.

 

Courtesy of UP TO YOU ANTHOLOGY

 

Courtesy of UP TO YOU ANTHOLOGY

  

In che cosa UP TO YOU ANTHOLOGY si distingue dalla solita piattaforma di e-commerce?

UP TO YOU ANTHOLOGY dà al designer i pieni poteri sulla sua borsa. Senza nessun limite alla sua creatività. Racconta lui al cliente la propria ispirazione. Come ha sviluppato il progetto con la produzione. Sceglie lui le foto o i video che racconteranno la sua creazione. Così come il prezzo di vendita. È la sua borsa! Per il cliente, è un’esperienza di acquisto fantastica e davvero speciale in quanto ha una connessione più diretta e personale con il creativo che ha pensato il prodotto.

 Instagram @uptoyouanthology

 

Forse conviene anche chiederti, a questo punto, perché si chiama così. Non temi che sia un nome un po’ complicato da memorizzare per il consumatore finale medio?

È vero che è un nome complicato! Però, secondo me, è molto coerente con il progetto. Per la scelta del nome ho organizzato una cena con amici creativi. Abbiamo pensato a tantissimi nomi in italiano e in inglese, lunghi o corti, affascinanti o ironici. Dopo qualche giorno di riflessioni notturne, una coppia di questi amici ha proposto “UP TO YOU”. Mi è piaciuto molto perché suona bene e spiega bene il concetto base di questo progetto, ovvero che le decisioni sul prodotto e sulla gestione del prodotto sono a carico del designer stesso. Purtroppo, il mio avvocato mi ha obbligato a cambiarlo perché era già registrato in altri paesi, e anche perché il dominio uptoyou.com costava troppo. A quel punto, però, mi ci ero affezionato e, difficilmente, riuscivo a pensarne altri. Allora abbiamo pensato di aggiungere una parola ed è diventato “UP TO YOU COLLECTION”. Quando con Lissoni Graph.x, art director di Boffi, stavamo ideando il logo, loro mi hanno suggerito di cambiare il nome in UP TO YOU ANTHOLOGY. Perché, in effetti, più che una collezione si tratta di un’antologia di progetti interessanti.

Immagino che per accrescere la vostra visibilità, a breve e medio termine, farete leva sul marketing con un’apposita comunicazione: Tradizionale ma anche e soprattutto 2.0?

Se, sicuramente per far conoscere un e-commerce, tutta la comunicazione che avviene online risulta più immediata, in quanto il lettore incuriosito può andare direttamente sul sito, ovviamente, non trascuriamo la comunicazione tradizionale La vera sfida è riuscire a comunicare, fin da subito, a livello globale. Idealmente, vorremmo investire su Giappone, Stati Uniti e Italia, anche perché molti nostri designer provengono da questi paesi. Ci piacerebbe accompagnare le campagne online con eventi offline. Nel 2020, vorremmo organizzare un evento a Tokyo e a New York.

In merito, avete già qualche piano strategico specifico per la gestione dei vostri account social? Instagram?  Tik Tok?

Per ora, ci stiamo concentrando su Intagram (@uptoyouanthology) e Facebook. I prossimi saranno LinkedIn e forse, Pinterest. Certamente teniamo sotto controllo altri possibili social media emergenti ma se decideremo di aprire un nuovo social media, andrà presidiato con cura, tempo….e budget. Invece stiamo lavorando per lanciare una campagna di crowdfunding su Kickstarter. Ci auguriamo di avere il supporto della comunità di Kickstarter per riuscire ad accelerare la crescita della brand awareness nel mondo, per investire in eventi e digital media e per poter finanziare più progetti di studenti. Se stiamo già lavorando con studenti della Bocconi a Milano e della Columbia Business School a New York, vorremmo poter lavorare con molti più studenti in giro per il mondo.

 Minima Hula Hoop by Leonardo Talarico, Courtesy of UP TO YOU ANTHOLOGY

 

In meno di sei mesi di attività online, sono tanti i noti designer che hanno collaborato con voi: Giulio Cappellini, Elena Salmistraro, Leonardo Talarico, Naoto Fukasawa… Come sono nate queste proficue partnership creative?

Negli anni in Boffi ho avuto modo di conoscere molti designer del mondo dell’architettura/design. Mi è sembrato interessante proporre loro una sfida in un ambito diverso dal loro. E devo dire che tutti sono stati molto incuriositi e stimolati da questa sfida. Credo che il mondo del design e quello della moda siano abbastanza vicini e che, contaminandosi, siano in grado di generare idee interessanti. In effetti, le borse che hanno disegnato, sono più oggetti di design. Meno accessori. Un mix di funzionalità e di estetica. Semplici ma originali.

 

Greta by Elena Salmistraro, Courtesy of UP TO YOU ANTHOLOGY

 

Da un paio di anni ormai, sono tanti i brand italiani e/o esteri che coinvolgono influencer per campagne, capsule collection. Potreste ipotizzare anche voi di convincerne alcune a farvi da designer per progetti ad hoc?

Certo. La piattaforma si presta molto ad eventuali influencer, desiderosi di disegnare un prodotto e di provare a venderlo. Non è semplicissimo trovare una catena produttiva e, soprattutto, una distributiva: UP TO YOU ANTHOLOGY si prende cura delle fasi di sviluppo di prodotto, della produzione e della vendita. Se un influencer ha un’idea innovativa per una borsa, deve semplicemente disegnarla e poi promuoverla, quello che le/gli influencer sanno fare di meglio!

Se non ho ancora un nome ma ho tanta creatività e sogno da sempre una mia borsa, UP TO YOU ANTHOLOGY è la piattaforma giusta per me?

Certamente! Io stesso- che non ho certamente un background da creativo- anni fa, avevo disegnato una borsa per una mia fidanzata di allora. Avevo provato a farla produrre a mia nonna ma il risultato non era stato esattamente quello che volevo. Ora grazie ad UP TO YOU ANTHOLOGY, la borsa che avevo sognato è diventata realtà.

 

Cherry Bag by Nicolò Gavazzi, Courtesy of UP TO YOU ANTHOLOGY

 

3 account che ci consigli di seguire…

@greatbigstory

@knowthismind

@dezeen

 

 

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Martina Grasselli, una vita da designer avant-garde

Martina Grasselli, una vita da designer avant-garde

Perché perseveranza, coraggio e intraprendenza pagano. Prima o poi. Mai mollare. Crederci. Fino in fondo. Come non ha mai smesso di fare la designer emiliana doc e milanese d’adozione Martina Grasselli. Che, nel 2009, con in tasca la sua laurea della Nuova Accademia delle Belle Arti e alle spalle prestigiose e proficue collaborazioni, ha fondato Coliac. Un brand di gioielli e di accessori, tutto suo e a sua immagine. Incontro con una creativa appassionata e decisamente poliedrica. Una donna ambiziosa dalla forte personalità che ha osato farsi piacere. Rendendo, contemporaneamente, un commovente omaggio a sua nonna materna.

Photo: Courtesy of Coliac

 

Dopo esserti laureata in fashion & textile design presso la nota nuova accademia delle belle arti (naba) di Milano, hai proseguito gli studi presso la prestigiosa scuola parigina Duperré. C’è una spiegazione a questa tua scelta di studiare nella ville lumière?

In realtà non c’è un motivo particolare. Ho sempre amato Parigi e, quando ho deciso di fare l’Erasmus, visto il mio percorso di studi, mi è sembrata la cosa più naturale da fare.

Giovanissima hai avuto la fortuna di cimentarti con la creazione lavorando, per niente meno che Stella McCartney, Jean-Paul Gaultier o Christian Louboutin. Come ci sei riuscita?

L’esperienza presso la maison Stella McCartney è capitata quando studiavo alla NABA. Ero una vera “secchiona” e, quando, tramite la scuola, si è presentata la possibilità di poter fare uno stage così prestigioso, è stato fatto il mio nome. È grazie a esso, diventato in seguito un lavoro per quasi tre anni, che mi sono avvicinata al mondo del bijou e dell’accessorio e ho finito per innamorarmene. È stato un periodo di formazione molto importante per me: seguivo interamente lo SVILUPPO del prodotto, dal disegno alla scelta dei materiali. Successivamente ho avuto l’opportunità di collaborare con Chanel, Jean-Paul Gaultier e Christian Louboutin. E lì ho capito che le collaborazioni erano la dimensione che più era adatta alla mia personalità, in quanto esse mi lasciavano libera di poter pensare a creare qualcosa di mio, vero obiettivo da sempre.

Nel 2009, hai infine deciso di avviare la tua carriera di imprenditrice. Così è nato il progetto coliac. Ce lo racconti?

La voglia di creare qualcosa di mio è sempre stata la mia prima ambizione. Coliac è stato un passaggio naturale, il modo di esprimere me stessa e il mio ideale di bellezza, l’onore di poter sfogare tutto il marasma che ho dentro. Nel corso delle mie collaborazioni, ho incontrato tantissime aziende italiane, produttrici di bijou e di pelletteria. Da lì, piano piano, ho iniziato a produrre i miei primi gioielli fino a avere, infine, pronto il primo campionario. Ricordo ancora che facevo le foto con il cellulare e le spedivo a tutte le redazioni con l’intento di essere pubblicata e farmi conoscere. È iniziato tutto così…

 

Photo: Instagram @Coliac_Official

Da promettente designer emergente segnalata nell’edizione 2010 della guida di “Vogue Talents a imprenditrice di successo”:  in un decennio, ne hai fatta tanta di strada e il tuo brand è ormai tra gli it brand che contano. Quale strategia vincente ti ha permesso di ottenere tali traguardi?

Magari ci fosse stata una vera e propria strategia, come accade, oggi, a molti brand che iniziano.  È stato tutto istinto, errori, vittorie e anche, rischiando di sembrare retorica, sudore e lacrime. Non c’è una formula e ogni percorso è unico. È un lavoro duro, totalizzante, che spesso non lascia spazio per altre cose. Ma se è un sogno vero, mosso da passione, non c’è consiglio migliore che quello di cominciare a fare di tutto perchè si possa realizzare. Ci vuole una buona dose di coraggio, di incoscienza, di pazienza e di amore…

Photo: Courtesy of Coliac 

Quanto c’è di Martina Grasselli in Coliac?

Tantissimo. Anzi, credo proprio tutto. Coliac rappresenta la mia estetica, la mia idea di bellezza e di eleganza: qualcosa di sussurrato e non chiassoso. Quello che non trovavo nei negozi e che sentivo l’urgenza di avere. Inoltre, Coliac è il cognome di mia nonna materna, ultima discendente di una nobile famiglia di origine francese. Un cognome destinato a scomparire per sempre con lei e con le sue sorelle. Il pensiero che questo potesse avvenire ha fatto maturare in me la volontà di dare, almeno concettualmente, una continuità alla loro storia. 

Photo: Instagram @Coliac_Official

Coliac in tre parole:  Heritage- Arte- Avant-garde. Sei d’accordo?

Sono d’accordissimo anche perché l’ispirazione nasce sempre dall’arte. Sono numerose le correnti artistiche che mi affascinano; e, di volta in volta, mi ci immergo per poi trasformare le emozioni che mi trasmettono in progetti. Il momento di maggiore concentrazione è senz’altro quello dedicato  alla ricerca del tema …solo quando sento il colpo di fulmine, capisco di essere sulla strada giusta…

Photo: Courtesy of Coliac 

L’account instagram @coliac_official è seguito da oltre 28.300 follower. Quanta importanza la comunicazione digitale ha avuto (e avrà in futuro) nella tua strategia di crescita? 

Oggi è molto importante. Ma io nasco in un momento in cui non era così determinante per la riuscita di un brand e quindi mi sono dovuta adattare. Il cambiamento è stato velocissimo e ora sto facendo corsi per capire le dinamiche. In ogni caso, il social che preferisco è Instagram.

 

Photo: Instagram @Coliac_Official

 

Vogliamo parlare di #influencer. Sono sempre più numerosi i brand che non possono farne a meno. Quale opinione hai a questo proposito?

Sono figure importantissime per la comunicazione digitale e per far si che un brand possa arrivare a più utenti contemporaneamente. Ma non capisco che oggi il successo di un marchio sia determinato solamente da questo. Detto questo, io mi avvalgo solo delle persone che sono in linea con la mia idea di bellezza e di donna; cerco di vestire donne in linea con l’estetica del mio marchio, altrimenti diventa tutto veramente incoerente…Molte di loro mi piacciono tantissimo!!!!

Sul tuo account personale @martina_grasselli, ho notato che posti pochissimo di Coliac. Immagino che sia voluto perché giustamente vuoi che esso sia incentrato su Martina?

Non ci avevo pensato….sempre per il discorso che il mondo dei social  non è il mio lavoro, ci capisco poco. Non conosco le strategie giuste e faccio le cose d’istinto. Ma visto che la mia estetica si avvicina molto a quella del mio brand- per non dire che è la stessa- quello che posto potrebbe essere assolutamente in linea con il profilo di Coliac e viceversa. Inoltre, sul mio profilo personale,  posto  più vita privata così per passare il tempo. Quindi forse tendo a separare le cose, forse sbagliando…non so…

 

 Photo: Instagram @Martina_Grasselli

Tra le tue muse ispiratrici ci sono tua nonna materna e tua mamma Fernanda alla quale hai dedicato un modello di derby, diventato poi bestseller. Da imprenditrice di successo, ti piace l’idea che miriade di giovani ragazze ti vedano, un giorno, come la loro musa?

Più che musa, mi piacerebbe che un giorno il mio potesse essere un esempio di perseveranza, coraggio e intraprendenza perché me lo dico da sola, effettivamente sono caratteristiche che mi appartengono.

 

Photo: Courtesy of Coliac

 5 account instagram che ci consigli di seguire…

@humasunglasses

@therow

@dimoremilano

@mysendhalsyndrome

@simonerocha_

 

 

 

 

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